9号秘事第四季

汤米这个角色最初，就在竭尽所能在表现自己的厌恶与嫌弃。

对方风尘仆仆，漫不经心，邋遢潦草，迟着到，还开着指针指向雀斑后的半小时的玩笑。

“现在的人都叫我托马斯，30年了没人再叫过我汤米”

他竭尽所能表现出疏远。

这是第二集的开头。

之后的对白之中，两位主创在台词中埋下了好几个自家作品的彩蛋，如数家珍。

绅士联盟#唱诗班主教恋童癖

汤米在抱怨着对方做鬼脸时，生生出戏到了真实的胖册身上。

舞台剧表演时抽空做鬼脸的胖胖

没崩住笑用推眼镜来掩饰自己的二册

彩蛋的彩蛋：拿乒乓球当眼睛，模仿papa lazarou的妈妈

汤米拿起台词假惺惺排练，桌对面的莱恩对台词烂熟于心。

汤米说他已经move on了，放下了芝士&饼干的一切。

其实这一切都是傲娇汤米内心的写照——并对剧本烂熟的人不是莱恩，是汤米自己；不停地告诉自己已经放下了，却是不曾放下。

哪怕为了一句抱歉和所谓的25英镑，已经三十年没有相见。

之后，莱恩一直在逗汤米笑，想象与回忆之中的莱恩如此鲜活，在过去一起打拼的日子里，一定有很多这样类似的时刻。它们印刻在回忆里，只要汤米轻轻触碰，便娓娓道来。

作为一个严肃又苦脸的搭档，汤米自己的黑历史嗤之以鼻，对自己曾经的好搭档万分挑剔，还对那区区25英镑耿耿于怀。对话中，我们知道了莱恩才是那个更有才华，更受观众喜爱的演员。好友的决裂原因似乎更为清晰了，认真的嫉妒，和漫不经心的天赋，永远是刺痛普通人人心的毒瘤。他们为了很多事吵起来，直到汤米脱口而出莱恩的女儿的写信，抱怨才戛然而止。

他把悬念卡在嗓子眼。

那是一处不忍触碰的伤痛。

三十年前最后一场戏重现，谜底终于揭晓，两名曾经亲密无间的搭档含着眼泪，似掉不掉的盘旋在眼眶之中，矜持又克制。当时我内心喊着“真爱无敌”，脑子里转着的是la la land最后一首歌……

汤米哭了，说着我深爱着表演，但只有离开表演，才能拯救你。

但是他最后，还是没能拯救。

它最终幻化成25英镑伪装起来的斤斤计较，以这样一种折磨人的小事，不原谅对方，也不原谅自己。

直到最后，莱恩把25英镑还给了他。

女儿推门而入，汤米猛地回头，他身边，人去楼空。

三十年分道扬镳不曾联系对方，内心深处的愧疚伴随着埋怨和自欺欺人，再无迹可寻。

只剩下空洞无谓的思念。

“欢笑的记忆之中全是你。”

《ZANZIBAR》 ZANZIBAR酒店第九层房客之间的各种乌龙事件 好在最后都各归各位 圆满结局 本来还在想是不是要猜几个房客谁是刺客 后来双胞胎之一也出现的时候 又想说是不是最后其中一个被误杀了 结果...... 温馨大结局 看别人说这集重点是致敬莎翁舞台剧的台词串烧 突然觉得不懂戏剧 知识面不广的人(比如我)看这部电视剧 真是浪费两个鬼才导演的一番心血😰 可是肿么办 我就是喜欢看啊😥 《伯尼·克里夫顿的化妆室》 可以说从头哭到尾 从汤玛斯说30年没有人叫我汤米了 我就开始泪目 就跟有预感这会是一个很感人的故事一样 汤米和莱恩这对喜剧拍档 30年前成立了以"芝士和饼干"为名的组合 在当时也算是小有名气 一开始我以为是某些摩擦 比如莱恩习惯性地转头对镜头 抢了原本属于汤米的梗 或者各种大小矛盾的堆积 才最后导致汤米离开了老拍档改了行 甚至30年与莱恩不相往来 而这30年莱恩始终停滞不前 生活过得贫困潦倒 30年后汤米在莱恩女儿的来信请求下答应跟莱恩再表演一次 后面才知道汤米离开莱恩 离开他喜欢的喜剧道路 是因为不想老拍档再因为压力终日酗酒 被毁了 他生气莱恩搞砸了那次至关重要的表演 但也明白莱恩要不停想喜剧包袱的痛苦 所以他最后走了 让莱恩解脱 现在汤米"生气"是因为莱恩埋怨他以前在舞台上越来越没有热情 所以导致他们最后的失败 莱恩根本没意识到当初汤米为什么离开 汤米那么执着那25英镑 要的不是真正的钱 也不是那句对不起 从前面的交谈能够隐射出 汤米为莱恩后来的生活感到自责 所以他希望莱恩能懂他离开的真正原因 他希望莱恩不是帶著对他的恨离开的 他希望莱恩原谅他当初离开得那么决绝 与其说汤米对莱恩生气 不如说是气自己当初为什么不说清楚再离开 我想就是因为这种期盼才导致了汤米的幻觉 他想把这一切都同莱恩解释清楚 而莱恩最后那封信和25英镑是在告诉汤米 他没有怪过汤米 他知道他自己的问题 汤米那句谢谢 更多的是想谢谢莱恩没有怨过他 没有怨他离开30年都沒有再联系过莱恩 我想说谢谢汤米 莱恩这精彩的落幕秀 当然谢谢两位编剧写出这么一部感人的故事 无论哪个年代的喜剧 能让人笑就是好喜剧 能让人哭的喜剧更是好喜剧 最后的歌曲好像是两位编剧写的 很好听很催泪 "Laughter is my memory of you"

《ONCE REMOVED》 邻居梅通过录音套取了娜塔莎的声音打电话给丈夫套取了他两合谋要杀死自己然后私奔的计划 灵机一动的梅拿走了螺丝刀把娜塔莎的房号从6改成了9 于是杀手进错屋相继杀死娜塔莎 房屋中介和老头 结果梅忘了拿录音笔 再次來到娜塔莎的家里 在梅拿到录音笔准备走的时候 搬家公司的员工来了 于是杀手用枪逼着梅充当女主人接待员工 就在杀手和梅急忙送走员工的时候 老头下来毒药发作 慌乱中员工发现了厕所中介的尸体 被裹在地毯里娜塔莎的尸体 杀手又想杀了员工 梅千钧一发之际用螺丝刀刺死了杀手 以上就是整个故事的正序 我在说说我看的过程的想法以及隐藏信息点 老头对杀手说他有一儿一女 还说了你是我儿子吧 所以起初我猜想要不杀手是娜塔莎哥哥要么厕所那个是娜塔莎哥哥 但很快因为中介和杀手的谈话 让我排除了中介 然后娜塔莎跟杀手的谈话也让我确定杀手也不是哥哥 那么哥哥去哪儿了呢 接著娜塔莎跟老头那段对话 知道有个叫查尔斯的 娜塔莎还说她跟查尔斯要去葡萄牙 对大家都好 我想查尔斯不是老公就是哥哥 我以为娜塔莎是指把父亲丢在养老院 大家都活的轻松的意思 随后梅来找娜塔莎哭诉老公查尔斯有外遇 又因为娜塔莎说查尔斯每年都写生日贺卡给她 由此可以推断此查尔斯就是彼查尔斯 即哥哥 而且已经能猜出查尔斯跟娜塔莎乱伦 也就能说通前面为啥他们兄妹要丢下父亲 为什么他们走了对大家都好 梅后面的举止为这个推断定了实锤 最后想说妹妹也算是可怜之人必有可恨之处 不知道哥哥最后是怎样一个结局 《执子之手》 老婆因为老公的冷落一时搞外遇 弄得老公再也不相信她甚至跟踪她 可能也是因为如此心理病导致对着老婆不举 后来看到男主在暗房里还有个密室关着一个人 没开门之前我以为他抓了奸夫 看到他脱裤子我才明白是前面女主提到的清洁工 结尾清洁工来打扫 女主说你大可不必这样 我就确定了我前面的猜想 然而女主应该知道男主关着清洁工 一开始女主买回来方便面 她说了一句 我以前都不知道你喜欢吃这种方便面 现在回想起来当时脸上还带有一丝怨气 因为女主知道方便面是给清洁工吃的 女主凌晨下来找男主 又提起当初的外遇和强调让男主要完全信任她 让男主跟他上楼 也是想让男主不要再想着清洁工 还有男主摔成这样 根本无法动弹 所以女主是怎么就突然知道密室 只能说明女主其实早就知道男主关着清洁工 她知道男主这样做都是因为她外遇造成的 她灰常爱她老公 所以一边纵容老公的禽兽行为 一边修复他跟她老公之间的关系 她企图让她老公跟她一起去巴黎旅行一个星期 来证明他老公已经不需要清洁工也能顺便饿死清洁工 然而她没想到 他老公宁愿自残也不去旅行 女主彻底失望了 她知道她老公没办法离开清洁工 所以她把清洁工放出来 把老公关起来 无论如何 她要跟他老公在一起 执子之手 婚姻的誓词本来是神圣的 但在这个故事里由男女主任何一个人说出来都是那么讽刺 《得奖者是...》 说实话这一集最懵逼 可能中间台词也有些什么暗寓 但是才疏学浅看不出来🙃 大概能明白的就是候选人混进评审团 最后"以退为进"赢得胜利 也讽刺了现在一些颁奖典礼吧 所谓的一些评审人员 没看过电影盲投的 跟自己关系好就投谁的 人云亦云的 倚老卖老的 根本没有尊重候选人 尊重电影 尊重艺术 《玩命》 应该没有什么隐藏的信息吧 就是三个人的贪念最后搞得同归于尽 费兰克的录像 说明他许的最后一个愿望是永生 不让没办法解释他上吊后谁把兔砸录像带放进保险箱 费兰克不把钱借给胖子 也是不想害了胖子吧

等了《9号秘事》两年没有白等，第四季刚出第一集，没让我失望。《黑镜》有点flop了，还好9号还坚挺。 第一集开头，大色块，强烈的撞色，还有出场的佣人装扮都像《布达佩斯大饭店》。

二册的莎翁式独白加要刺杀王子让我以为是《哈姆雷特》的故事，总感觉随时要死人。 我还以为那个老头挂“不许打扰”的牌子，又神色慌张是在做羞羞的事情，毕竟俩编剧从来都喜欢这种恶趣味。（这个在老太太进王子房间那就能看出来hhhhhhh）

7个房间，8个房客，10个角色，就在一个走廊里用独幕剧的方式穿插整个故事，一扇门接着一扇门打开，看似老套实则非常难，这个方式让我想起了《是，大臣/首相》里的开关门。（好剧果然有相似之处） 每个人物踏着莎翁的说话方式压着韵出场，黑色喜剧的腔调一下子就出来了。而且二册和史蒂夫也确实喜欢用押韵，在他俩的《绅士联盟》里用过几次，效果非常好。奇特的是每次都不重样，不老套，实在难得。 双胞胎的扮演者是《黑镜》第一集里的首相，老太太是《极品基老伴》里的佩内洛普(我超级喜欢她）。二册和史蒂夫就不用说了，神脑洞神演技。 最后，二册好像胖了哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈他终于胖了哈哈哈哈哈哈哈哈该叫他长得好看！

恕我直言除了每一集都是独立故事的设定以外，我认为二者基本没有太大的可比性。黑镜一直以来的侧重点都是放在科技人工智能与人类社会并肩发展的过程中，科技与社会的融合、矛盾以及更多开放性的启示。黑镜的看点源于每一个故事足够的脑洞以及脑洞与优秀剧作的整体呈现，从第三季开始转接美剧到第四季完全美剧化，很多人认为走下神坛，之前在微博发了一篇长文说了下自己认为导致第四季较多差评的原因，这里不赘述，但是我依然认为这是一部不可多得的关于科技与人类社会关系的值得反思和憧憬的好作品。而九号秘事它的主题则完全侧重在人性上面，每一集两位男主都会带给我们一个意想不到的人物故事，而每个故事更像是小品的呈现，九号的故事更多的通过透析人性的弱点去进行发散，通过略夸张的戏剧方式把这些特征放大，并通过优秀的反转能力，让观众过目不忘。所以从本质上来说，两部剧根本没有太大的可比性，就个人喜好而言，我认为九号的第四季和黑镜第四季一样，也同样没有前面三季精彩，虽然它的评分来到了有史以来的最高分。

电视剧市场竞争激烈，且多半时间都是很浮躁的。不说国剧刚开年就已经诞生了好几部蝉联微博热搜的“话题（烂）剧”，美剧和日韩剧的编辑们也是各种推陈出新，绞尽了脑汁要抓住观众眼球。 相比之下，英剧大多都比较小众了。 《9号秘事》下的一个话题是关于它和前英剧《黑镜》的比较，后者自从变美剧之后，画风和更新频率都变了，大有加量不加价的态势。粉丝们对之褒贬不一，我个人看来，感觉《黑镜》反思新技术的“形”还是在的，但细节惹人深思的程度——也就是“神”的部分，确实比以前打了折扣。 不过《黑镜》还算好的，以前追的一部《火炬木小组》，从英剧变美剧之后，真真是面目全非。 并不是说英剧就比美剧优秀，外语片就比国语片格调高。实际上，每个国家的文艺作品都有些特殊的艺术气质在里面，就算不去刻意呈现，它也像灵魂一样附着在作品里。 《9号秘事》给人的感觉就很“英剧”，它不像《权力的游戏》那样大气恢弘，也不像《黑镜》那样总是试图寓意深刻，就论腐国人民最擅长的事儿来看，它也比《夏洛克》差得远了。 它是个什么呢？ 它是迷你版的戏剧，非常专注于讲故事、制造戏剧冲突的剧。 二册和胖胖特别善于玩暗黑、悬疑和反转，这一点在第一季开头几集尤其明显，但是他们的才华不止于此，传统的莎翁式舞台场景，触动人心的温情戏码（S4E2胖胖影子消失的时候相信很多人都泪目了），他们一样玩的得心应手。 《9号秘事》每一集都是短小的，像一枚神奇的果子。你剥开它，品尝它，不吃到最后一口，绝不会知道真正的味道如何。 就算你手中只剩果核了，它的味道依旧唇齿留“香”、回味无穷。 把故事压缩到一个小的空间，让人们从现实中短暂抽离，投入故事的世界，这不就是戏剧舞台上最本来的样子吗？ 从私心的角度，我甚至不希望《9号秘事》“火起来”，没有可以依托的大IP、不热衷于聊演员八卦、也缺乏可以炒的很热的CP，你打开它，它就只是一部纯粹的，讲述一个个好故事的电视剧。 从这个意义上来讲，《9号秘事》就像一套定制的英式西装三件套，手工细作，精巧传统，是再火的商业品牌都学不来的从容优雅。 你催或不催，炒或不炒，它就在那里，不急不缓，一年六集。 我们来年再见！

真喜欢他们

这一集是两个喜剧表演老拍档分道扬镳的故事。唯一场景，双子戏，戏中戏构成了一个有古典戏剧风格的小段，感人至深。

开篇第一个镜头，tommy一个人在空荡荡的练功房里拿着剧本踱步，这时len拎着两个巨大的编织袋进入房间，两个人的外貌神情状态反差巨大，一个西装革履，一个衣着寒酸；一个身形挺拔，一个弓腰弯背；一个不苟言笑，一个憨然尬笑。这时观众开始猜这是这样迥异的两个人到底是什么关系。

当len满怀兴致的拿出夸张的道具，珍藏了他们共同的杂志，说起他们旧日的切口，呼唤tommy的小名，得到的只有tommy的面无表情，此时我们能感觉到的是，两个人身份和态度明显不对等。就像，俩发小重遇，铁蛋说，嘿狗子，还记得咱们以前在地里刨玉米的时候..狗子说，不好意思，现在大家叫我王总。蛋想唤起回忆，而狗子却恨不得想找人洗地黑历史。台词上，len话多，tommy惜字；体态上，tommy大步流星，len小步快挪；一个冷漠傲娇，一个迎合局促。

4‘’第一段表演开始，tommy先声夺人，禁止len在tommy讲笑话的时候在前排打哑谜而抢夺了tommy的光彩。由此我们知道俩人是老搭档的关系，而且tommy透漏了他未说出的嫌隙。第一次矛盾爆发——口音梗问题，tommy觉得涉及种族歧视，len觉得这就是舞台表演而已。tommy准备夺门而出，len为了挽留他开始了一段分饰二角的自说自演，就像一个做错事的孩子在装怪化解尴尬。“30年没见你了”，心酸到炸，人物的联系也逐渐明确。

而后我们知道tommy早已离开了喜剧表演行业，做跨国电子商务公司老板，拥有百名员工，侨居法国，变成了一个彻头彻尾的商业人士（联想第一段表演中二人饰演的老板和面试者，恍然30年间喜剧变成现实一样）。不仅如此，他讨厌被人想起他谐星的出身，雇人删掉他们在网上的表演视频，就连喝茶也要像一个法国人一样臭讲究加薄荷。

紧接着开始第二次矛盾爆发——如何看待当年的合作。tommy觉得当年的就是狗屎的表演，被len视作人生巅峰。len问他那你为什么会来，tommy明显犹豫了一下，说了一个让人喷屏的理由，30年前你还欠我25块钱呢。这时片名“克里夫顿的化妆间”终于出现了，刚牛逼轰轰的大老板哪去了，我们知道这肯定不是最直接原因，那个晚上在克里夫顿的化妆间一定发生了点什么。事实证明，提到那天，len就想被点了穴一样，露出回避的搞怪表情，气氛一度尴尬，这应该就是横亘在二人心中30年的那个不可言说的往事。len坐到角落里，又开始了他独自的精分表演，演的是两个人在彼此指责后掐起来架，应该是在重现30年前那个化妆间的晚上。于是tommy就觉得你的表演已经证明你不需要我也能搞笑，我走了。

len马上接过来，吃饼干（crackers）怎么能不配芝士（cheeses）呢，而就是这句玩笑话恰恰触怒了tommy多年来心底的隐痛，为什么芝士非要配点啥，凭什么我要一直是你的陪衬，于是第三次矛盾爆发——组合名字问题。tommy要用真名，len要用他们的老艺名（cheese&crackers），len妥协后，又开始争论谁的姓氏放在前面。至此我们基本猜测出了当年分道扬镳的原因，tommy对于当年len抢占了绝大多数喜剧效果的风头心存芥蒂，而len还活在古老的掌声中不能自拔，len想要再度与tommy携手上电视节目重现旧日辉煌。而tommy也欲言又止的坦露，这次回来是因为len的女儿跟他说了什么，我们知道这仍然不是他回来的真正的原因。

12”开始第二段表演。len躲在箱子里，根据剧本tommy应该是把len从箱子里提出来，好笑的是一个手不行，一个膝盖不行，真是心有余而身体非常诚实了。二人穿成小丑样，讲着len自以为好笑的冷笑话。第四次爆发——梗好不好笑的问题。一个沉浸在旧时风格上自说自话，一个对老式喜剧嗤之以鼻。len终于开始指责tommy，当年团队解散就是因为tommy的无趣才遇到创作瓶颈，但是刚出道的时候二人享受喜剧的快乐。这次是愤怒的len夺门而出。

tommy在len的道具带里发现了随身生活用品，意识到len落魄到无家可归。len借口下雨而重返室内，len被戳穿之后缩手缩脚目光游离，我不想被你帮助，我只想被你陪伴，tommy的那个表情啊，像宠溺一个孩子一样，满满的柔软与心疼。气氛转向温和，话题再次转向现在，len其实已经进20年没有戏演了，他的脑中的喜剧永远的停留在30年的套路，第五次矛盾的核心是传统戏剧(heritage comedy)和迎合当下（show bussiness）的去留问题。当tommy说我们来演演30年前最后的一次表演那段（brown bottles）吧，我们知道高潮戏马上要出现了。

20”开始第三段表演。第六次矛盾爆发，高潮，tommy指责len两个人分手的真正原因是len酗酒错失机会且几乎丧命，tommy虽然热爱表演但为了拯救他而放弃表演，而这一切len都不记得了（或者活在自我欺骗当中）。

在tommy的咆哮中，门被推开了，反转出现，我们终于知道len已经去世了，以上的一切都是tommy的幻想，而tommy此来是为了参加len的葬礼。len女儿交给他一个信封，一张他们的合影明信片和25块钱。明信片正面是二人的巅峰，tommy是cheese，len是crackers，明信片的背面是len深埋了30年而没有说出口的歉意。

永别，让相互指责的两个人和解。黑场，聚光，告别就是回到开始，Laugh is the memory of you.

tommy又回到了一个人的空荡荡中，让我们忽然理解开场tommy一个人在空荡荡的房间里踱步是伏笔，是现实中的孤独和怀念。len一出场，tommy抱怨他迟到，len解释说，“你知道我的时间观，总是要稍微晚一点”，30年前总是迟到的len，这次却是你先走的。

戏剧冲突节奏控制，三段表演和6次矛盾爆发将故事从现在拉回30年前。第一次矛盾是口音梗能不能用；第二次我们当年的组合牛不牛逼；第三次我们现在的组合叫什么名字；第四次当年的梗还受不受欢迎，len指责因为tommy组合解散；第五次老式风格还是迎合当下，第六次tommy指责分道扬镳的原因正是len本人。从表演内容之争到风格立场之争到最后对人的不满，用三段表演串联起来，层层递进，从重遇的冷漠到矛盾的破冰，几起几落，好工整的节奏控制。

人物设定和主题，这个短剧明里指向老式表演风格与当今商业模式的格格不入，同时也是伙伴关系，也是爱人关系，我们看到了30年前一个唯我独尊张扬跋扈的少年和一个缺乏认同委屈妥协的姑娘（BBC真是唯腐不破），积怨多年再聚首，都在指责你已经不是当初的那个人了，憋着火一爆发就扯出时隔30年还记忆犹新的惊人细节，都是因为没有放下呀。更像是我们和父母的关系，当父母还在极尽全力的抓住旧时光时，我们早已独立远去；而我们再回忆起他们的辉煌时，他们已然离去。大多数亲密关系的模式都是在埋怨中相互牵绊，粘也粘不好，打也打不散（参考《勇士》中的兄弟关系）。我想这也是两个编剧Reeson和Steve关系中的某种真实状态。

戏中len把那种老父亲式的守旧手艺人，炫耀过时的技艺，讨好儿女欢喜，证明自己还有用的尴尬表演的太太太到位了，正是那满面堆笑而骤然停止继而收敛表情心酸让我动容不已。戏中戏几乎是len的独角戏，展现了一个戏痴的自我修养。几段表演融汇了老式舞台手法——默剧一般夸张的亮相、程式化的动作、双簧般一动一静的配合、音乐剧式的台词和念白。len越怀旧，tommy就越鄙视；len越卖力，tommy就越冷漠，错位就越强烈。

牛逼的戏剧都是用须臾弹指容纳沧海桑田，我用30分钟原谅了30年前的你。

牛逼的表演都堆满了人和人，人和时代，人和外界之间那种难以描述的尴尬。

9号秘事走到现在，已经不仅仅是反转。第一集是戏剧，第二集是自白，第三集是结构，第四集呢？

女主送男主拼图的时候，男主说反正他们从来不出门。这说明以前从没发生过因为出远门男主要帮Agnes提前作准备的情况。结果女主破天荒地说要去巴黎旅行一周，去the city of light。然后她马上说到暗房，貌似无心地问男主是多少年前建的。女主希望他从那里“上来”——三重意义：最直接的是不要老在暗房里待着，回到她身边；身体上up；精神上摆脱那个暗黑世界，回到the world of light。男主慌张地奔向暗房时，女主又貌似无心地说了很多话：不希望回来时候有东西死掉，可以参观地下墓穴等等。她计划7天6夜的旅行，不动声色地把密室里的Agnes饿死，希望以此挽回男主。她安排重温婚誓也是想挽回他。然而，男主此时的心思已经都在暗房里。他不想让Agnes活活等死，但又无法承受直接把她放出来。于是决定把钥匙攥在手里摔死，好让女主发现钥匙，然后发现密室。只有自己死掉才能把Agnes救出来同时不用面对这个局面。当女主发现男主最终如此抉择，她知道她再也无法挽回他，于是以其人之道还治其人之身。

最后年轻夫妇再次登门时女主拼好拼图又把它毁掉以及之后面对他们还有Agnes时心如死灰的怅惘，可能也不是因为发现自己的丈夫是monster，而是为了她心心念念的像拼图中那样全家人一起出行的幸福画面最终只能由自己毁掉。她想不明白的不是为什么丈夫是这样一个人，而是为什么她就是无法挽回他的心。婚誓在女主心中和整个故事线索中都是举足轻重的。

女主当着Agnes的面说如果不是预订了旅行如果不是男主摔下去就不会发现她可能是撒谎，因为她原先计划的是饿死她。Agnes说当时应该放着男主不管让他流血流死，说明女主发现男主摔下来时就拿了钥匙把Agnes放出来了。然而正常情况下发现摔下来不是应该赶紧叫救护车吗？说明女主直接在男主昏迷的时候给他包扎然后锁起来了。

回到开头，男主拼解谜拼图的时候，女主靠在冰箱上的神情也很奇怪。另外细思恐极的是，九年前男主告诉女主他把Agnes解雇赶走了，然后Agnes就凭空消失了，说明男主此时已经准备好了密室，甚至可能是为此才改行当摄影师来用暗房掩人耳目。这么大的工程都是在女主和Agnes眼皮底下完成的。

刚好最近看了好几篇毛姆写类似女性爱恨心理的短篇，尤其是《赴宴之前》。人心真有意思。