铁甲钢拳

    早在去年就看到网上打着“梦工厂&迪士尼联手推出猛片”“休杰克·曼主演，斯皮尔伯格制片”标语的新闻，好一镇期待，算着日子估计快上了，到电影院一看，天朝影人确实还是不知道什么是一个史诗级电影人真正的骄傲：海报上给斯皮尔伯格加上的标语是“变形金刚制片人”，咱们都知道，“变性金刚”肯能是老皮最没深度、最失败的作品，当然是指制片，和斯科特·鲁丁不一样，这种对未来充满创意和想象力的题材是老皮最吃的，而且看完RS（铁甲钢拳英缩，下同）明显的感觉变性金刚和本片是没有可比性的，无奈变性金刚已经变成拍给中国人的电影，而且60%的中国观众都是到电影院之后才决定看什么电影，还指望他们有多么了解老皮呢。
   
    废话不多说，这是怎样一步电影呢？如果你是单冲着金刚狼来的、如果你只是注重绚丽的电影特效、如果你是一个强烈抵制日本文化艺术的人、如果你疯狂迷恋变性金刚，请不要看此片和下文。这是一步男配角出尽风头、剧情大于特效、热血到你看到影片高潮时可能会从座位上站起来（也可能是因为你前边的大哥激动得站起来挡住你了……）的科幻励志商业片。



    以下是对RS的一些理解，纯属个人观点，没有完整剧情介绍，但有轻微的严重剧透————————————————————————————————————————————————————————————————————————————————



正太凶猛！！

    男配作为杰克曼出生时就被抛弃的儿子MAX在影片大约30分钟时才登场，但他一身嘻哈服饰、脖子上挂着一副耳麦的造型（貌似欧美小男孩也都是这身行头）加上一双不屑的眼神，这些都预示着他将是剧情的一个转折点。怎么看这个小孩都有点眼熟，后来一查才知道他是《托尔》开始时出现过几个镜头的“小托尔”。

    他时时刻刻带着这种天真但又让人放心的自信，好像一切永远都掌握在他手中。因为是电影嘛，所以他相信自己，我们也相信他。所以当他不顾父亲反对通宵把亚当挖出来的时候，当他和亚当一起跳着街舞登场比赛的时候，当他带着亚当一次一次没有什么准备却又战胜对手的时候，当他第一次在走道里看见BOSS的机器人宙斯激动得合不拢嘴的时候，当他冷笑着拒绝将亚当卖给BOSS的时候，当他在全世界观众面前叫喊着向BOSS发起挑战的时候，当他微笑时嘴唇上生出一撇一那两条小皱纹的时候……我们爱上了这个状态与年龄十分不符的小托尔——达科塔·高尤，一个年仅12岁却有6年喜龄的加拿大小正太。没有他，imdb上的RS也就值6.5，至于金刚狼，看完RS的人只能说“恩……演技确实不错……”。
    无需调查，这一定是一部让全世界观众认识达科塔·高尤，并使他走上“事业”第一次巅峰的电影，男版的科洛·瑞莫兹诞生了，都是之前名不见经传，之后一部电影一炮走红，正太与萝莉的完美代表（真希望他俩什么时候合作一次，有这么多好童星，我都快成恋童癖了……）


    
出生牛犊猛于虎，奇迹随时可以诞生，只要你相信
   
    本片最大的亮点，从剧情上最抓住人们心理的，就是奇迹的屡屡诞生，它的媒介只需要一个小男孩和一个几乎废弃了的机器人。杰克曼在儿子还没出现之前的戏里的遭遇和后边形成了鲜明的对比,那叫一个糗，一次是因为自己视线偏移，一次是因为对手使诈，接连被报废了两个机器人，直到儿子的出现。

    其实电影中出现奇迹并不奇怪，但没见过这么纯粹、这么彻底的奇迹。亚当是过时的废弃的矮小机种，而且每一场比赛都是对阵看似不可能战胜的对手，但这个长相及其和谐的小机器人不知为何（按影片情节的暗示，好像亚当天生有着超强的抗击打能力），总是可以或轻松或艰难的获得比赛的胜利。影片按套路，中规中矩安排了三场完整的比赛（当然有很多场表现人物成长的以蒙太奇+音乐带过的比赛）。

    第一场虽是小试牛刀，但故事的铺垫上显得困难重重，虽是地下拳赛，但对手全胜记录，父亲对亚当是否是可以参加拳赛的机器人还处于怀疑态度，而且是第一次比赛，亚当的实力对所有人来说还是个未知数。但MAX竟一副胸有成竹的样子，让人认为他心里一定有取得胜利的方法。但比赛一开始便把观众全部雷倒了，亚当不但完全处于被动，MAX竟然都不太懂如何操作机器人控制柄，还急的乱了手脚，唉~~确实是个孩子……但亚当却如星矢路飞般的抗打，虽无还手的机会，但似乎对手的攻击对他来说不疼不痒，忍住了几局强烈的攻击后竟只第一次出拳就将对手秒杀，创造了第一个奇迹。

    第二场是首次正式加入联赛，第一次面对真正意义上的职业选手，这个食人魔（俩脑袋嘛~~）大哥又是著名的种子选手。赛前父子俩被被叫到B0SS处，BOSS提出用高价买下亚当，这是一段关键的人物性格描写，不择手段达到目的表现了BOSS内心的黑暗；妥协同意交易表现了父亲这时的怯懦与现实；冷眼无视表现了儿子的坚决与自信。本以为按正常电影套路，主角们该受点挫了，不想奇迹再一次诞生。同样在一番防守之后，父子俩发现了双头的视觉缺陷，最终将对手打得与操作台失去控制。和一般电影的处理手法不一样使这一场比赛的胜利将影片推向一个高潮，但接下来的一幕才是真正的触动了所有人的心：拳赛观众们一起为这个小小黑马而喝彩，主持人在台中央刚刚宣读完比赛结果，借着刚刚胜利带来的亢奋，MAX冲上台抢下主持人的麦克风，拍着胸脯对所有观众们叫喊，一副十足的巨星风范，全场齐声呼唤亚当的名字，接着MAX指向贵宾室里的BOSS，向所有人揭露刚才他的丑行，并向其宣战。这场戏几乎把你接下来能想到的最完美的最纯粹或者说最解气的剧情发展都变成了现实，影院里当时就有两个大哥激动得站了起来，看电影这么久还头一次。

    最后一场是对阵BOSS的机器人——号称全宇宙最强的宙斯。这场比赛超级像湘北对战山王工业：对手的实力和人气强到没话说，连你自己的朋友都更喜欢他；很多人都是为了来欣赏BOSS的表演并在互相讨论着你最多能挺几秒……。见到这气势，父子俩也放下了担子，做好的失败的心理准备。但我们都知道，这是BOSS战，游戏允许continue，但电影里就一条命，所以肯定会胜利，就是看过程，是怎么赢的：面对经常一上场就一拳打飞对手脑袋的宙斯，亚当的抗击打能力又得到了充分的发挥，虽然屡屡倒地，却又圣斗士般的半残的站起来，即便付出声音识别系统失效的代价，亚当还是靠着旧型号机器人特有的模仿功能模拟父亲在台下执行当年真人职业选手时的挥拳动作而活生生的把BOSS的电耗光，最后反败为胜（即使没有金腰带）。

    其实总结起来，并不是亚当多么厉害，也不是父子俩多么相信自己的实力，而是他们都有着一股天真，相信奇迹的纯在，常人看似疯狂，但他们不知道，只要敢于挑战不可能，奇迹的发生就是有可能的，上帝眷顾疯狂且执着的人，因此他们快乐地、高调地、傻傻的且完美的走到了最后。这个道理也许谁都懂，但除了在电影中，又有几个人能够做到呢？

      

大家的胜利
    
    影片的最后一句台词MAX笑着回答采访：“大家的胜利？我喜欢！”其实电影里的MAX和亚当同样地抓住了电影里拳赛观众的心：平凡无奇的甚至有些弱小的亚当战胜了象征最权贵、最黑暗的、在幕后作为操盘手的BOSS宙斯，他们做到了所有人想做而又不敢做的事，因此人们从对他们从怀疑到支持，从支持到为之疯狂，因此人们呼喊“这是大家的胜利”。这算是一种YY吗？Or the director wanna tell that all us citizens should point to the…………stop here，言多必失，总之这种桥段已经不新鲜，连我们现在也有“让子弹飞”了，所以……淡定，waiting。



不是很遥远的未来

    故事设定在2020年，也就是8年后。会是这个样子吗？除非到时机器人的售价和一辆科鲁兹一样，而且还得是全关节可动性超强+声音识别+完善的报废保险理赔制度，要不然再过80年也够呛，省钱最重要，你能撑起一场机器人拳赛但观众撑不起票价。所以，电影终归是电影，想象力是需要的，但没必要为其对未来的影响去伤脑筋，但回过头来想想，这两年看拳击的确实少了，我家人就是例子……除了机器人，影片里对未来的描写好像就剩两处：霸气的机器人运输车（还是和机器人有关）和透明体的双面接听手机。
  

    
机器人拳击手

    给人留下印象最深的可能就是他们的名字：亚当、宙斯……简洁大气并充分体现了他们的背景与性格特点（主人的）。至于设定，中规中矩，除了宙斯的黝黑的泰坦版的设定外，其它机器人都不会给人留下太深刻的印象，至少我想起来时脑子里都只是一个意象，没有太具体的形象，因为没记住……值得一提的是，所有的机器人都不会说话，我喜欢，人造的机器人都给人一种神秘感或孤独感，最适合做哑巴了，擎天柱大哥每集大喊那句“Sam！I'm coming for you!”时我都忍了，人家是外星淫~~



日本文化入侵

    最高级的机器人都是日本大师设计的；语音识别初始是用日语；BOSS是一日本宇宙超级霹雳无敌大帅哥；连小男配玩游戏都喜欢日语原版的（我玩日游都喜欢国际版的，日语完全看不懂的说……）



关于特效

    其实RS的特效很完美，完美的材质加上流畅的动作捕捉动画，完全看不出一点合成的痕迹，只是好的特效被更好的故事掩盖了，如果你是一个标准的特效控看过也绝不会失望的（在这里纠正篇首说的画）。



音乐

    RS的音乐还不错，片头和中间加的几首有些复古的乡村插曲听起来也很舒服，不知道是不是原创。还有值得一提的就是每次比赛开始机器人选手上场时的音乐，很劲暴，给接下来的打斗做了不错的铺垫，无奈影院里是译制的，往往音乐在一有台词时就被盖住了，需要仔细听，何况好的电影配乐都是让你听的很舒服，但看过后没印象，要温故时或听原声碟时才能体会到。



以下是一些对RS理解误区的解读————————————————————————————————————————————



看似荒唐的父子情

    有人看完了RS会觉得这对父子情很荒唐，很冷漠，爸爸从小就抛弃儿子，而且一开始，即便在孩子母亲刚去世的情况下，他不但为了抛弃抚养权急的要死还把儿子卖了，儿子也对父亲不屑一顾只要钱，根本没必要为这样的父子情续写什么美好的故事。刚开始我也是这么觉得的，但随着故事的深入，人物内心的描写，又觉得这是非常合情合理且又美好的。

    首先，对于父亲来说，儿子的出生是一个意外，是私生子，那时的父亲还很年轻，这对年轻人犹如一道晴天霹雳，他还没办法养活自己，走投无路的他选择了抛弃儿子，最后他成熟起来时也发现了一直在心中埋藏着的自责。并且一直到父子在影片中相会时，父亲还是一副孩子气，在他的生命中只有他的拳击梦想，虽然是不负责任的，但也是很单纯的，并且这时他依然处于破产中。

    儿子一直都比父亲成熟，很明显他骨子里对父爱是及其渴望的，但多年来对父亲的憎恨与自己倔强的性格，使他看起来完全对父亲不屑一顾。而将二人栓的一起的不是亚当，而是两个人对梦想的那种DNA里写好的执着，与其说是两个人相认了，不如说他们俩是因为彼此欣赏而相爱了，很好理解，因为两人一开始就相当于陌生人，这种基础上建立起来的父子情甚至高于正常的那种，所以当我们看到两人在不同的关键时刻说出“他是我爸爸！”“他是我儿子！”时，即使是这样开始的一段亲情，你也会觉得一丝温暖。

    亚当在两个人之间的关系很微妙，就像伍迪艾伦在《巴塞罗那》里给斯嘉丽的定位一样，因为不是RS的重点，所以不细细讨论了，其实还按这个框架拍一部纯亲情片应该很有搞头的……
    
    

这部片子真正的内涵是：叫你Android等智能机再拼性能，没电了不照样玩完；我Nokia的功能性手机待机长、摔不坏才是王道。（注意查理用的是Nokia的手机，Atom的光是蓝色的，而Zeus的光是绿色的）

        拳击片一直是好莱坞电影的宠儿，在电影还被当作游乐场把戏的年代里，拳击片就开始被拍摄和在不容许办拳击比赛的州放映。在整个美国电影史上，拳击片是最无法或缺的类型，愤怒的公牛，百万宝贝，洛基，都曾是美国电影史上非常优秀的电影，本片更是结合了机器人的元素把拳击片和科幻片结合，催生了一种新的融合两种类型片经典元素的机器人拳击电影。
         

        虽然这是一部混合体的电影，但是整部电影却拍的十分的考究，用光和镜头的把握都很细腻精致，柔和，平稳，和电影的整个氛围和剧情一样，既不冒进也不拖沓，小男孩缺失父爱的失落和找寻父爱的温情，以及机器人搏击中拳拳到铁，铁屑飞溅的让人血脉喷张的搏击场面，都平稳的娓娓展开。
         
        父亲最终找回勇气，责任，和父爱，与被儿子当作缺失父爱替代品的陪练机器人一起挥动拳头，搏倒对手，两个父亲终于合二为一，动人心弦的温情场面，和动人心魄的搏击场面，让感动和刺激两种不同的情绪倾注在了一起，让故事在明线和暗线上，商业价值和情感诉求上完成了统一。
         

         还有值得一提的是电影主创对著名“机器人”的致敬，WRB会场外类似高达的巨型塑像和打扮成C-3PO的举牌女郎，对科幻迷们都是有趣的设定。还有与场景相得益彰的却形象各异的机器人，时而温婉时而既激昂的配乐和非常独到的音效，组合成了这部，今年的我第二部打5星的类型电影。

       因工作关系，片子上映第二天才看到。之前看了很多影评，其中不乏专业人士，大多数都还算包容，只是相当一部分人表示剧情俗套等等。我想说：嘿，朋友，你以为这是个《穆赫兰道》《记忆碎片》一样的片子么？这是个商业片！即便是公认大片《阿凡达》也不过是一部改头换面的印第安人血泪史罢了，不一样是所有剧情发展都可以预料么？咋没人说俗套了？

    遥远的天际、笔直的公路、夕阳、乡村音乐《All my days》，让人马上就进入一个很舒服平静的境界。一直以为，看电影就是让人抽离现实的种种，跟着导演进入一个梦，如同本片出品方名字一样，好莱坞本就是个造梦的地方。所以，一开始，我就喜欢上了这种调调。

    休杰克曼是个纯爷们，不论是《剑鱼》还是《金刚狼》都是一副硬汉骨架，在这里他很清晰的诠释了一个潦倒落魄有上顿没下顿的中年男人，相当到位。偶尔闪现在他眼里的光和不服输的倔强，让我们可以想象到他曾经的辉煌与傲骨，只是，现实总是残酷的，他只能在退役后像个马戏团的木偶师，玩着破烂的机器人赚点小钱。

    意外的儿子从天而降，帅气带着一股子聪颖，太多人在这个小鬼一出场就满眼小星星，说他抢了休杰克曼的风头，事实上，这部片子里，大叔、正太和亚当都是主角。另外，许多中国观众认为，导演把这11岁的小孩塑造的太过于早熟，醒醒吧，他有《小鬼当家》里那几个小超人早熟么？美国的教育体制下产生这样的孩子太正常不过，不信你回头看看身边的小男孩，也已经开始有这样的趋势~！

    两人的对手戏很有趣，小正太在休杰克曼面前挥洒自如，亮点频频。影片也如预料的那样起伏错落，虽在意料之内，但不乏新奇之处。那机器舞不知亮瞎了多少双眼睛，随着重金属音乐和一对奇特的组合，这个小男孩和那个萌萌的机器人已经抓住了观众的心。

    当最后时刻，休杰克曼双眼流露出孩子般的光芒挥动着双拳，小Max和贝莉斟满泪水的双眼，我承认我被打动了，因为那个镜头让我想起了《老男孩》转而想起了自己......

影片亮点：
1、休杰克曼依旧出色
2、Max实在是令人喜欢，边上的媳妇一直说：让咱儿子学街舞吧！
3、亚当虽然丑，但萌得可以又给人以善解人意的感觉，我一直以为他能学会说话来着，接着出现在威尔史密斯的《I Robot》里充当领袖...
4、一场场犹如电子游戏一样酣畅的格斗，拳拳到铁，爽~
5、配乐绝对是五星级的
6、奥嘉方达在这里实在是太漂亮了，是我喜欢的款~

    亮点真的很多，包括一些不太容易注意的地方，比方说：“你跑了1200公里，就为了吻我？”“Fight for me！”以及大叔结结巴巴的在那里说“I want you...no，no...I need you...”

    也许前面的预热稍显漫长，但是想想三个多小时的《金刚》的长达一个多小时的预热，我释然了。片子最后，Max还是得回姨妈身边生活，他们的亚当也没有赢得比赛。但是，一个温暖的种子已经种下，想必甜美的未来不会太远了吧。

    在这个没什么大片的季节，在这个渐渐寒冷的初冬，这部片子就是一股清澈的暖流，值得一看~去吧，不会失望的。

PS：第一次在豆瓣写影评，还望支持，哈哈~

Your secrets are safe with me.
多久没有听到过这样一句话了？

灯光亮起，屏幕一下黑掉，镁光灯闪烁的方正擂台，突然从眼前消失……“还想再看一会儿呢，”从放映厅出来的时候，同行的曼这么说，“嘿嘿，对啦，最后那句your secrets are safe with me 你们觉得是什么意思呢？”……曼感觉是关于退出一线擂台的质问已不必回答，而舍认为那最后的挑战结果有待商榷；能带出一些思索的片子，在我心里，都是有趣而值得一看的。记得观片前我还好奇问着，怎么样，这部片好看么，走出来，舍才抖出卖的个大关子：两三个月前，同学就推荐这部了，总算是等来了。

不知道小Max在四目相对一笑恩仇时是怎么打算的，至少Charlie 得到的是慰藉，一种温柔的信任罢。而回到一开始，那从垃圾场里捡来带的残破、古旧，这过时的二代机器人亚当（嘿嘿，把Atom翻作亚当，真的很易于接受，神的宠儿么，不是宙斯，却是亚当，这是多好的一点小小隐喻呀），却一直为一种温柔的信任作注——

吵闹小子Noisy Boy一度称霸寰宇，周游世界回来，跳出集装箱的第一个动作，竟然是久别重逢却毫无怜悯的父亲对幼小二子的一记威慑——高高在上，毫不放在眼里。
他流线型的身形，壮实而轻盈的身体，时尚闪亮的外壳，完美的喷绘，甚至一些金属一些摇滚味十足的装饰，新潮的语音控制系统，干脆的动作，更凸显霸气十足。
Charlie得到它时，双目闪光，而抛弃它时又那么轻易而绝情。甚至小Max抗议着要热身一阵，Charlie都不肯——只想去赢得比赛，赢得财富和荣誉，并未想过磨合、并肩战斗，想过相依为命，想过接纳，想过付出感情，如他之前一错再错的人生一样。

Max因血缘维系，有着Charlie一样的倔强，却早慧，因为失去过爱与温情，反而早早明白爱与温情的意义。垃圾堆寻找零件的雨夜，他们一同经历生死，Max认定自己被亚当救助，感恩和倔强使他奋力挖出了早已淘汰破败肮脏的亚当，第一次拥有了自己的机器人。
Charlie只是不屑，时代的脚步匆匆，从不等人，真人搏击的艺术早已消逝，甚至亚当这样的二代机器人也早遭淘汰，钢铁对钢铁，一击致命的简单粗暴才是如今的看点。
Max得知Charlie曾经的辉煌，崇拜而兴奋，Charlie却黯然，那些被无情的时代带走和摧毁的东西，似乎一去不回。

Max爱游戏，爱搏击的艺术，更为有了真铁甲真钢拳的亚当而兴奋难眠，他得知它会模仿，有初步的学习能力，便打算教它，带它出去散步。
……深夜的街灯明暗闪动，奔跑中的一大一小，特别活泼快乐。
Max眨眼，微笑，晃脑袋，举起手，拥抱，亚当便眨眼，微笑，晃脑袋，举起手，拥抱。
Max看见亚当那闪烁的眼睛里，似乎有些朦胧，便凑上去，认真地说：
Don’t worry, your secrets are safe with me.

耳语呢喃，从此它便是他的亚当，他则是它唯一的主人与良友Max。

从此并肩战斗，从此荣辱与共。

Max精心训练亚当，编写命令，组装吵闹小子留下的一套语音系统，请Charlie用人类的搏击训练方法去为它练习，一起欢乐地跳舞；也一起蹦蹦跳跳走过午夜无人的街道，严正拒绝宙斯操纵人的交易；他们要去搏击，去赢得比赛，而不是被交易。
他们是一起战斗的战友，是命运相连的伙伴，却不是搏斗的工具，押下的赌注。

父子间开始有了共同的方向，漂泊，战斗。亚当获得了似乎一夜的声名，Charlie却生死未卜，活在黑暗而动乱的世界，被追债，被痛击。自认自己无力承担保护与教育的职责，他将Max送回自己曾卖给的上流社会多金富贵的姨妈家。
就在Max霸气地挑战宙斯之前，在战斗即将打响之前，他退缩了，他不相信童话，也不相信自己，不相信他们简陋的亚当，能战胜目前世界最强的钢铁对手宙斯了。
他宁可承认自己是个失败者，承认作为曾经的真人搏击选手，他必将失败。

失望的Max只是淡淡地说，你就不能为了我而战斗一次么？

回到温柔的贝拉那里，Charlie仿佛知晓了父亲的责任，知晓了父子亲情，也明白了只有挽回人心，挽回人性，才可能减去负疚，也知道挽救从来不晚，在此一搏。

于是，我们看到，“平民英雄”虽败犹荣，冰冷的钢铁即使有强大的战术适应系统也不过是仿生科技，作为被技术模仿的人力搏击，仍然有她独特的魅力。亚当适时系统崩溃，语音操作的失败，第一次让机械铁甲们有可能回到真人搏击艺术的传统中来，在人群中熠熠焕发活力的Charlie终于再一次诠释了搏击艺术中，战略战术和应变的艺术，关于头脑，更关于爱和温情，关于重新唤醒的人性。

小孩子才拥有最完整的人性么。记得上一次的旅途中曾经发梦般提起想要有个小孩子，跟那个小孩子一同成长，去开发纯而善的人性，去一起成长，作为人。

真心为Charlie感到开心，他试图去忏悔，试图去解释，试图去道歉，而我们聪明大度的Max只需明朗一笑：

Your secrets are safe with me.

这是理解，是宽慰，是多么难得的温柔的信任，作为人，对另一个人的信任、温柔与保护。
该是多开心，与你一同成长，作为一个人。

在这冰冷的商业机械钢铁电子炫目的世界，只想，与你一同成长，作为一个人。

在我的印象中，休·杰克曼是这样一个男人：
演动作片浪费演技，演剧情片浪费身材……
重点是，他不演爱情动作片真是全人类的损失

这次演苦逼，但他TMD明明长得一点儿都不苦逼好么
何况还是个高帅壮苦逼
当他赖以维持生计的老旧机器人被一头2000磅的猛牛顶烂了，他不得已欠债跑路时仍然笑得那么阳光
堂堂一个高帅壮，得多不靠谱才能沦落成这样啊
虽然大家都知道，他在片尾总是会翻身的
显然他自己也很清楚

P.S.西部牛仔们的腿一个个简直长（chang）得不成比例，没有W32L38的身材都不好意思穿牛仔裤了

剧情就不多评论了，各种老套，但是老套得够温馨也够热血，是一部男女老幼通吃的好片
话说有其父必有其子
达科塔·高尤饰演的儿子一点也没被狼爹的气场压倒
虽然挖出atom之后暴打老爹的那几拳娘得要命，但是也勾起了影院里一片笑声
老爹负责耍帅，儿子负责卖萌……多完美的分工
西部的旷野，老旧的机器人，2000磅的公牛……从一开始就点燃了男性的热情
至于紫色涂装满身汉字和led灯光的noizy boy，完全是用来讨好宅男们的……他的骚包外形让我想起了F&F里那些改装过的日本车，极客宅必备的DIY机箱，还有五星物语系列的华丽手办……若是把“noisy boy”这个名字翻译成喧哗小子，感觉就更加到位了
别忘了还有一条如同rocky般的热血励志主线
连反派都是装B反遭雷劈的日本帅哥和事业线引人注目的俄国妹子

最终，atom只差一拳就能把世界冠军轰出绳圈，无奈比赛结束，以点数惜败，先不管那个people's champion的头衔……这样的结局意味着神马？
续集啊！
大家票房给点力，我们就可以看到Real Steel 2、3、4……N了

看来看去，多数电影还是难逃几个路数：
凡武侠，定须运功疗伤，必要吐出一口黑血。
凡噩耗，定有一只碗要从手中滑落，摔的粉碎。
凡分手，定要含泪离家，门外必是夜雨滂沱。
诸如此类，不胜枚举。
“情节比较老套,剧情幼稚”是流行词“狗血”的定义，这么说来，我原来天天“狗血淋头”啊。
细节如此反反复复，剧情，更是难逃有限的几个发展路线，看的多了，观众就明白了：老子也能做编剧，因为每次都能精确的预测剧情发展嘛，这不说明我跟编剧想到一块儿去了嘛。这算观众的进步呢，还是算编剧的退步呢？人民群众日益增长的文化需求与当前生产力发展不能满足群众需求之间的矛盾日趋激烈，形势不容乐观啊。
 
大众文化消费品，如此俗不可耐，我们急，我们的文_化_部_门更急，要不怎么叫“广_电_总_急”呢。于是乎，限方言令、限美剧令、限_娱_令纷纷出台。另我们讨厌的命令纷至沓来，而我们千呼万唤的电影分级制度，却连个影子都没有。我们不搞分级，我们的电影只有一级，就是黄发小儿级，管你多少岁。
 
如何反俗？我觉得《铁甲钢拳》就给出了一种很好的答案。
（以下开始剧透，慎入）
一个败家子儿单身老爹，还有判给老婆的儿子，控制着一个捡来的机器人，参加机器人拳击比赛的故事。
影片背景如此，作为一个久病成医的狗血观众，想象迅速展开：
1 拳击比赛？
主角一定是开始被小喽啰狂揍，然后下定决心，闭关修炼，再次出山后，过层层难关，最终把大boss击倒在地的故事吧？
错。
机器人甚至在第一场比赛就赢了，一直赢，各种赢，在最后打boss的时候却输掉了比赛。颠覆吧？
2 垃圾堆里刨出来的机器人？
atom不但是捡来的破烂，而且是第二代的过时机型。Atom和大boss的差距，大概就是大哥大和iphone4s之间的差距。
按照这个世界的设定，格斗机器人，可不是外太空智慧生物（比如变形金刚），实际上都是遥控玩具，无人控制是没有行动能力的，也就是说机器人是没有自我意识的。而且atom甚至连个格斗机器人都不算，它就是一个陪练，脑子就一根筋，就是模仿动作，没错，就是说你要是揍自己一拳，他也照模仿不误。
这都能打赢，atom肯定有未经发现超能力吧？或者说被狂揍一顿后，自我意识觉醒了吧？我一开始也是这么想的，特别是有一个atom照镜子的镜头，似乎暗示了自我意识觉醒这一点，但结果往往超出预期，atom始终如一的二，一如既往的二，从头到尾就是个会模仿的遥控玩具。
3 那这货怎么赢得最后比赛的？
Atom的最终对手叫宙斯（不带全地图闪电技能哦，亲），这家伙牛逼到从来都不知道什么叫做第二回合，每次第一回合就三下五除二的料理了对手。注意，这也为决战埋下了一个伏笔。
Atom一开始被虐成菜，但充分发挥了打不死的小强的精神，这个2b机器人竟然硬挺到了最终回合。
这就到了最终回合，按照惯常的编剧思路，要想以弱胜强，必须要对观众有一个交代。实在难以自圆其说的，就必须要有上帝帮助了，比如《武侠》里面，让boss被雷给劈死（不管观众是不是被雷死），再比如《圣斗士》里面雅典娜的神奇鲜血啊，再比如各种美女具有复活功能的眼泪啊，神奇一吻啊等等等。实在不行，各种突降自然灾害和神奇外星生物就都招呼上来，不怕丫挺的不死。
Atom挺住了一大波（僵尸）的攻击，没有被秒杀，其实他整个过程就是双手抱头一直挨揍，他是把对手给拖死的。Atom一直拖到对手没电了，才反击。
我们前面说了，宙斯从来不知道什么叫第二回合，打到第五回合，显然大大超出了预料，按照这种设定，宙斯电池不够了，完全是合情合理的。
由于一开始atom一直抱头挨揍，所以显然电池没怎么用，这时候对手体力垮了，开始反击，但毕竟时间太短，在比赛结束之前，没把宙斯击倒，但是他的顽强已经感染了所有的观众，“atom，加勒个油”观众们山呼海啸。
我们知道拳击比赛，有两种分出胜负的方法，第一种是把对手击倒，“一二三四五六七。。。”数到十，爬不起来，就分出了胜负。若是互相没有击倒，那么就要看裁判打分了，根据得分点分高下。
当所有观众都在期待宣布atom获胜时，裁判的打分出来了：
宙斯得分高，宙斯获胜。
比赛结果是公正的，但是显然，宙斯赢得了比赛，缺输了人心。
编剧好样的，没有媚俗，没有迎合观众，而是给出了符合常识的结果。
 
总的来看，整个故事符合常识，合情合理：
1 机器人就是个机器，不是人。
我们为atom感动，但是故事也交待的清清楚楚，atom自始至终就是个遥控机器人，没有自主意识，没有灵魂，没有觉醒，没有进化，没有变异。
这感动，加诸机器，却直指人心。
2 弱者不能战胜强者。
赛场上，强大战胜弱小，符合常识，并不因为我们的感情归属所改变。
合理。
情场上，Atom输掉比赛，却赢得人心。
合情。
3 有限度吹牛。
比如，机器人的能源不是某种神奇的外星矿物质，不是核聚变，而是电池，电池会没电，常识，合理。让观众觉得这牛吹的，还是有边儿有沿儿的。把它当成科幻，也是硬科幻，不是让人信手胡捏的软蛋。
 
摆脱庸俗很难么？试着回归常识，付诸常理，就有惊喜。
周遭尽是俗物，一点正常的东西，已经可以卓尔不群了。

2011年11月9日
北京